Van 24 januari tot 29 maart presenteren Texture en Kunstwerkt de tentoonstelling Draad. Het absurde is overal. In deze groepstentoonstelling verkennen 33 opkomende kunstenaars hoe textiel kan verrassen, vervreemden én verbinden.
We leven in een tijd van tegenstrijdigheden. We klampen ons vast aan structuur, planning en efficiëntie, terwijl we tegelijk verlangen naar vertraging en eenvoud. We vertrouwen op digitale snufjes in het dagelijkse leven, maar koesteren producten die uitblinken in puurheid en ambacht. Is dat absurd? En wat als precies die absurditeit geen probleem is, maar een kracht?
In de tentoonstelling Draad. Het absurde is overal onderzoeken kunstenaars deze spanningsvelden via textiel. Ze spelen met contrasten die onze tijd typeren en tonen de veelzijdigheid van textiel als artistiek medium. De werken zoeken de grenzen op van materiaal en techniek: van gebreide filmstills en textiele herinneringen in klei tot pixelachtige patronen die verwijzen naar digitale beeldcultuur. Textiel wordt hier zowel drager van betekenis als instrument om de wereld te bevragen.
Wie vandaag de krant doorneemt, merkt hoe de wereld versnelt en complexer wordt: koppen worden scherper, zekerheden wankelen en technologie raast vooruit. In die context kiest Texture ervoor om kunstenaars uit te nodigen die het absurde van onze tijd verkennen, met textiel als vertrekpunt. Ze zoeken spanningsvelden op via kunst en experimenteren met materialen en technieken die je niet vanzelfsprekend verwacht. Het zijn kunstenaars die uit schijnbare tegenstellingen niet alleen verwarring, maar ook schoonheid en betekenis weten te vinden. Dat de vakjury 33 kunstenaars selecteerde uit bijna 500 inzendingen toont hoe sterk dit thema leeft. Wereldwijd, en tegelijk ook in Kortrijk.Felix De Clerck, schepen van Cultuur
Uit bijna 500 inzendingen selecteerde een vakjury — bestaande uit beeldend kunstenaar Sadrie Alves, kunstenaar en curator Suzanne Landrieu (kunstruimte 4n20, Kortrijk) en textielontwerper en docent Sofie Hermans — 33 kunstenaars. Samen tonen zij hoe textiel vandaag een hedendaags, kritisch en experimenteel medium is dat moeiteloos aansluit bij urgente maatschappelijke vragen.
Draad. Het absurde is overal kwam tot stand na een open call van Kunstwerkt en Texture en richt zich op beeldend kunstenaars aan het begin van hun artistieke traject. De tentoonstelling biedt hen niet alleen een podium, maar ook ondersteuning via vormingen, ontmoetingen met vakgenoten en een professioneel begeleidingstraject. Zo stimuleert Draad zowel artistieke verdieping als duurzame groei.
Iva Aga, Esther Alfvoet, Sonja Beloš, Fenna van Breda, Filip Cleynen, Amber De Saeger, Quinten De Wilde, Floor Anne De With, Iene Dekeyser, Stien Demeulenaere, Zahra Doghmani, Sophie Doutreligne, Anke Jongejan, Emese Kádár, Agata Kontra, Danaé Lankhorst, Marian Lesage, Myriam Lombaert, Shun-Ying Lu (aka ShunMade), Noa Mac Donald, Florence Marchand, Liesbeth Plettinckx, Loïs Pluymers, Helena Severens, Olga Suveizdyté-Claes, Catarina Teixeira, Fleur Triest, Sylvie Van de Walle, Lise Van den Broucke, Phaedra Van den Wyngaert, Lynn Van Huynegem, Werner Van Lierde, Juliette Volders.
Ook gezinnen worden actief uitgenodigd om Draad. Het absurde is overal te ontdekken. Met het familieparcours Dwaaldraad krijgen kinderen en hun (groot)ouders een speelse ingang tot de tentoonstelling. Dwaaldraad is geen vast parcours, maar een kronkel die je zelf mee op sleeptouw neemt. Een worp bepaalt telkens welke richting je uitgaat en welk kunstwerk je onderweg ontmoet.
Het parcours nodigt uit om te onderzoeken in plaats van te begrijpen. Kinderen bedenken nieuwe emoties, luisteren naar fluisterende werken, flirten met taal en galopperen verder door de tentoonstelling. Dwaaldraad zet in op zintuiglijke beleving en verbeelding, en sluit naadloos aan bij het absurde als speelveld: niet alles hoeft verklaard te worden om betekenisvol te zijn.